金年会

2019年中国•成都“阳光杯”学生新音乐作品角逐于12月8日圆满落下帷幕。本届赛事共收到来自中国、中国香港、中国台湾、菲律宾、美国、法国、巴西、意大利、新西兰、俄罗斯、波兰、马来西亚、英国、日本、德国、伊朗、土耳其、韩国、奥地利、阿塞拜疆等差别国家和地区的57部参赛作品。本届赛事评委会主席由著名作曲家、比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Peter Swinnen教授担当
，评委会由中央音乐学院郝维亚教授、上海音乐学院周湘林教授、比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Bart Bouckaert教授、首都师范大学高平教授、金年会宋名筑教授、杨晓忠教授、郭元教授担当。经由两轮认真评选
，角逐最终评出获得等次奖的6部作品以及6部优异奖的作品。 2019年12月8日
，2019年中国•成都“阳光杯”学生新音乐作品角逐“作曲家论坛”在聂耳音乐厅准期举行。加入论坛的嘉宾由作曲家、指挥家、演奏家、新闻媒体配合组成。他们是：著名作曲家、比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Peter Swinnen教授
，中央音乐学院郝维亚教授、上海音乐学院周湘林教授、首都师范大学高平教授、指挥家比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Bart Bouckaert教授、小提琴演奏家Cléo Dahan、大提琴演奏家Sara Gabalawi、长笛演奏家Lorenzo Paniconi、单簧管演奏家Istvan Spisak、钢琴演奏家张馨怡、《人民音乐》杂志社张萌副主编、金年会宋名筑教授、杨晓忠教授、郭元教授。论坛由中央音乐学院郝维亚教授主持。 作曲系主任杨晓忠教授在论坛上致辞。他代表学校谢谢中央音乐学院、上海音乐学院、比利时布鲁塞尔皇家音乐学院、首都师范大学、比利时布鲁塞尔皇家音乐学院室内乐团、《人民音乐》及《音乐周报》对本次运动的鼎力大举支持
，并先容了出席本次论坛的嘉宾。同时
，杨教授回首了“阳光杯”系列运动的历届评委会主席
，一定了“阳光杯”学生新音乐作品角逐的权威性、国际性。 本届“阳光杯”赛事评委会主席Peter Swinnen教授向各人先容了角逐情形及获奖名单。 论坛会上
，主持人郝维亚教授先容了本次大会主要讨论的四个问题：1.青年作曲家在今世音乐创作中所面临的逆境、挑战和机缘；2.演奏家与作曲家之间在今世音乐领域中的新型相助关系与要领；3.作曲教学领域现今所面临的问题、逆境与生长远景；4.关于中国古板民乐与西洋管弦乐在今世音乐中的融合与碰撞。列位作曲家围绕这些问题睁开讨论。 上海音乐学院周湘林教授首先讲话。他引用了杨立青先生所说的”作曲家总要有一些意味深长的作品”
，提出青年人要有立异
，不可一直障碍不前
，要真正拿出能够经得起推敲的作品。当谈及怎样写作创作
，周教授告诉各人作曲是一件严肃的事情
，作曲家要对自己有定位
，稳重选择自己的生长蹊径
，并在自己的音乐中做到极致。 比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Peter Swinnen教授讨论了音乐与全球化的关系。他以为
，全球化对音乐领域的影响甚微。作曲家们通过音乐节等运动更清晰的熟悉自己
，明确自己作品所体现的气概、表达的情绪。这让每小我私家都成为了一个奇异的个体
，并给公共泛起了更多在差别文化土壤中爆发的差别气概的音乐。 首都师范大学高平教授提出
，青年作曲家的疑心是在于不知道自己为何作曲。高教授以著名美国作曲家Philip Glass的事迹为例
，提出青年作曲家一定要认清自己的心田
，真正对作曲抱有热情
，才华写出好的作品。 我校宋名筑教授讲话提到
，热爱是所有事情的起点
，我们学习作曲的目的不但是为了营生
，更要找到最适合自己的蹊径。同时
，宋教授也提出疑问——在音乐创作中
，如那里置天下化和小我私家化的的问题
，如那里置天下文化与中国文化坚持的问题。 比利时布鲁塞尔皇家音乐学院Bart Bouckaert教授站在指挥家的角度提出自己的看法：作曲家需要古板音乐
，但更主要的是在学习古板音乐的历程中
，找到属于自己的音乐语言。在这个寻找的历程中
，演奏家和指挥家是作曲家乐成的一大助力。 比利时布鲁塞尔皇家音乐学院室内乐团钢琴演奏家张馨怡站在演奏者的角度指泛起代音乐的个性化音乐语言、文化配景及对乐器声音极致的探索都是演奏者需要顺应的部分
，但现代音乐也有不取悦观众
，受众较少的现状
，她对此提出疑问——怎样坚持对音乐界线拓宽探索的心态？ 我校郭元教授在专业作曲家与业余作曲家的问题上提出更深刻的增补与探讨。他提出
，出于热爱而学习音乐
，这无疑是学习音乐的最好要领。杨晓忠教授增补讲话
，呼吁同砚们学好自己本专业的同时
，也要多相识古板文化
，为以后的生长涤讪深挚的基础。 《人民音乐》杂志社副主编张萌对“阳光杯”学生新音乐作品角逐中的“新”与“学生”作出诠释。他以为
，“新”是指尖端的事物
，是少数耐得住寥寂的人所追求和斗争的
，这些人值得尊重。金年会时代给于了年轻人更多元化的创作方法
，学生可以更自由的创作。但在创作的同时
，作曲家也应思量作品与社会和生涯爆发关系
，使艺术真正引领社会。我们应自信前行
，更坚定的走下去
，一定会有自己的天南地北。 运动尾声
，主持人郝维亚教授总结了本次论坛对与会职员的主要启发和指导意义
，并向在座同砚教授了作曲家乐成的窍门——大宗写作。郝教授的讲话赢得现场的热烈掌声。作曲家论坛会在高涨的气氛中圆满竣事。 论坛竣事后
，“阳光杯”学生新音乐作品演奏会也在聂耳音乐厅上演。这场音乐会由比利时布鲁塞尔皇家音乐学院室内乐团与金年会的演奏家们配合完成。他们是：小提琴演奏家Cléo Dahan、大提琴演奏家Sara Gabalawi、长笛演奏家Lorenzo Paniconi、单簧管演奏家Istvan Spisak、钢琴演奏家张馨怡、竹笛演奏家陈冉、小提琴演奏家蔡茜、琵琶演奏家宋梓莹、中提琴演奏家刘亚可。在展示获奖作品的同时
，赛事评委会主席Peter Swinnen教授先容到这次作品音乐会在排演时所遇到的难题
，他以为新音乐作品创作历程中
，作曲家在头脑方法和表达方法上做出的新的探索
，而这些正是难题所体现出来的
，这也使得指挥家与演奏家们都会以更严谨、详尽的方法泛起作品。指挥家Bart Bouckaert提出：“要以谦卑的心态完成每一部作品。”这个看法指出了当今海内国际演奏职员关于新音乐作品态度较轻慢的缺陷
，赢得了在座嘉宾的如潮好评。音乐会形式新颖、内容富厚
，引人入胜
，为本次运动划上完善的句号。 附：第十五届（2019）中国•成都“阳光杯”学生新音乐作品角逐获奖名单 一等奖： Unbalanced Connotations and The Pleasure of Hope Emir Can Pehlivan 米马尔希南艺术大学 二等奖： 《姻 缘》 陈泽宇 上海音乐学院 the crispy haze between isolated enlight and de(-)light Masis Tasi 米马尔 米马尔希南艺术大学 三等奖 ： Verhalten Tobias Fandel 香港中文大学 《饕 餮》 范毓青青 金年会 / 波兰克拉科夫音乐学院 Space Jinseok Choi 曼彻斯特大学 优异奖： Sonorous Counterpoise Kamil Polak 卡托维兹西里西亚大学 Pictures from London Andrzej Ojczenasz 波兰克拉科夫音乐学院 Wagyu Pigs Chatori Shimizu 德累斯顿音乐学院 Shadow Play Otto Wanke 维也纳音乐大学 BETIEREKOAREN INGURUAN Natán Santiago 帕尔玛音乐学院 《归 尘》 黄龙辉 金年会

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